印度的古典舞蹈2025年3月17日 | 阅读 10 分钟 印度拥有丰富的舞蹈和音乐遗产。在印度的每个邦,你都能找到一种独特的古典舞蹈形式,代表着该邦人民的价值观和传统。Sangeet Natak Akademi 已将八种印度舞蹈形式认定为印度古典舞蹈。这些舞蹈形式在下面进行了简要介绍,包括它们的特征以及与风格、服装、乐器和音乐等相关的其他重要细节。 印度流行的古典舞蹈
1. 婆罗多舞 (Bharatanatyam)婆罗多舞被认为是印度最古老的古典舞蹈形式,其他舞蹈风格据信都源于此。它起源于泰米尔纳德邦的古老寺庙,以其优雅、表情、纯洁、柔美和姿势而闻名。人们还相信湿婆神是这种舞蹈形式的守护神。男女皆可表演,但女性表演的居多。 ![]() 婆罗多舞一词由不同含义的词语组成,如下所述:
婆罗多舞的服装这种舞蹈形式的舞者穿着迷人的妆容,吸引人的服装(鲜艳的纱丽)和闪亮的饰品。 婆罗多舞的音乐和乐器使用南印度卡纳提克风格的音乐。使用的乐器包括 Mridangam(双面鼓)、Nadaswaram(双簧管乐器)、Surpeti、Venu、Kanjira、Manjira、Nattuvangam(铙钹)等。 著名的婆罗多舞舞者
2. 卡塔卡利舞 (Kathakali)卡塔卡利舞起源于印度南部 **喀拉拉邦**。这种舞蹈形式代表着讲故事;在当地语言中,卡塔卡利意为“讲故事的人”。它是一种宗教古典舞蹈形式,起源于湿婆神和罗摩衍那的故事。**舞者通过面部表情和肢体动作进行关于印度神话故事的交流。** ![]() 卡塔卡利舞代表着印度数个世纪以来得以保存的古老传统。它主要由男性表演。为了扮演女性角色,男性会穿女装。传统上,卡塔卡利舞在夜晚表演,并持续到清晨。卡塔卡利舞者需要具备全神贯注、技巧和耐力来表演这种舞蹈形式。 卡塔卡利舞的服装这种舞蹈形式的服装因舞者扮演的角色而异。例如,**英雄穿 Sathwika,女性穿 Minukku,反派穿 Kathi 等。** 因此,可以通过服装和妆容轻松识别角色。 这种舞蹈形式的特征包括引人入胜的 **面部动作** 和 **华丽的服装**,传统的面具,以及舞者身体上涂抹的颜色。**白色** 使用米粉,红色使用朱砂。**黑色** 由烟灰制成。每种颜色都有含义,例如,脚上的 **红色** 象征邪恶的角色或意图。**绿色** 用于代表高尚的角色,黑色用于代表猎人和怪物,**黄色** 用于表现女性角色。 卡塔卡利舞使用的音乐和乐器卡塔卡利舞使用的音乐在一定程度上与南印度古典音乐(卡纳提克音乐)相似。然而,乐器并不相同。卡塔卡利舞使用的乐器包括 **Chenda(圆柱形鼓)、Shuddha Madalam(水平放置的鼓)、Idakka、Manjira。** 卡塔卡利舞使用的主要 **主题** 包括摩诃婆罗多、罗摩衍那、薄伽梵往世书等。 著名的卡塔卡利舞艺术家
3. 古吉普拉姆舞 (Kuchipudi)这种古典舞蹈形式 **起源于安得拉邦的克里希纳县**。它的名字来源于 Kuchelapuram 村,看起来与婆罗多舞相似。 ![]() 古吉普拉姆舞的 **主题** 灵感来源于 **克里希纳神、鲁克米尼、萨蒂亚巴马** 等。它不仅仅是一种舞蹈,也是一种神圣的仪式,因为它包括点燃香棒、撒圣水和向上帝献祭。 古吉普拉姆舞的特征是 **Tarangam,舞者在铜盘上表演,头顶一个罐子。** 舞者还需要随着身体动作唱歌,因此这种舞蹈形式需要更多的技巧和奉献精神。 古吉普拉姆舞的服装男女都可以表演这种舞蹈形式。**女舞者穿着色彩鲜艳的纱丽,男舞者则穿着纱笼。** 舞者穿着轻便的妆容,戴着传统的首饰、铃铛和金属腰带。 古吉普拉姆舞使用的音乐和乐器古吉普拉姆舞使用的乐器包括 **维纳琴、长笛、坦布拉琴、铙钹和手鼓**。 著名的古吉普拉姆舞舞者
4. 卡塔克舞 (Kathak)卡塔克舞被认为 **起源于印度北部**,那里的 Kathakars(说书人)曾经到不同的地方 **通过舞蹈、音乐和歌曲来传达古老经文的故事,如罗摩衍那、摩诃婆罗多和克里希纳神的故事**。它得名于“katha”一词,在英语中意为“故事”。它以其 **旋转、出色的节奏性足部动作** 而闻名,但也包括 **手势、面部表情和眼神交流**。男女舞者都可以看到在这种古典舞蹈形式中一起跳舞。 ![]() 卡塔克舞的服装在卡塔克舞中,舞者穿着 **带有紧身上衣的纱丽,或带有紧身上衣的长款刺绣裙**,配以饰品和脚链(音乐脚镯)。**男舞者穿着斜裁裤套装和系在腰间的 dupatta。** 舞者不戴浓妆,妆容保持简洁精致以展现表情。束起的发髻配以花环也是服装的一部分。 **脚链非常沉重,用于产生各种各样的声音**,以模拟大雨、马蹄声、火车运行声等。 卡塔克舞的音乐和乐器卡塔克舞可以配合各种音乐表演,如 Bhajans、Slokas、古典和轻古典歌曲(Tumri、Kajri、Hori、Dadra)等。**乐器** 包括 Esraj、Bansuri、Ghungharu、Harmonium、Santur、Pakhawaj、Sarod、Tabla、Sitar、Tanpura 等。 卡塔克舞著名的学派或 gharana 包括:
著名的卡塔克舞舞者
5. 莫希尼舞 (Mohiniattam)它 **起源于印度喀拉拉邦并在此演化**。这种古典舞蹈形式包含柔美、温和的动作,因此看起来更加优雅和女性化。它的名字来源于“**Mohini**”一词,意思是毗湿奴神的女性化身。 ![]() 这种舞蹈形式大约有 **四十种动作**,称为 atavukal。它具有婆罗多舞的优雅和典雅,以及卡塔克舞的活力,此外,**它更加妖娆、精致和抒情**。动作包括滑动、踮脚上下移动,并侧重于 Mukhabhinaya 或面部表情。 莫希尼舞的服装莫希尼舞穿着的服装是 **一件带有鲜艳金色刺绣边缘的白色素色纱丽,搭配同色系的紧身上衣( blouse)。** 除此之外,一件带有同心金色或橙色条纹的皱褶布料放在纱丽的正面,以及一条金色的腰带,使服装更加吸引人。 舞者穿着淡妆,手指和脚部用天然红色染料着色以突出姿势。**莫希尼舞的舞者很容易通过她们的盘发或 kuduma(单侧发型)来辨认。** 头上、颈部、头发和手指佩戴首饰。腿上佩戴脚链(ghunghru),通过脚步产生节奏感。此外,额头上可以看到印度 tilak,嘴唇着色,**眼睛化眼线以使眼部动作更加明显**。 音乐和乐器这种舞蹈形式的声乐混合了马拉雅拉姆语和梵语,而音乐风格是卡纳提克风格。莫希尼舞使用的乐器包括 **Kuzhitalam(铙钹)、维纳琴、ldakka(沙漏形鼓)、Mridangam(桶形鼓,有两面)等。** 著名的莫希尼舞舞者
6. 曼尼普尔舞 (Manipuri)曼尼普尔舞是印度古典舞蹈的主要风格之一,它 **起源于印度曼尼普尔邦**,也被称为 **Jogai。曼尼普尔由于其地理位置而能够保持其独特的传统文化,免受外界影响。 ![]() 曼尼普尔舞纯粹侧重于宗教方面,旨在提供精神体验。它主要叙述罗陀-克里希纳的爱情和他们的浪漫关系,即 Raaslila。它 **强调手部和上半身的动作**。舞者面带令人愉悦的微笑,穿着闪亮而装饰性的服装和饰品,这使得这种舞蹈形式非常迷人。印度古典舞者服装的主要特征 **ghunghru 在曼尼普尔舞中是缺失的**。 曼尼普尔舞的主题大多基于 **印度教毗湿奴派,也与湿婆派、夏克提派和当地女神** 有关。Tandav 风格的主题代表湿婆神、夏克提女神和克里希纳神作为战士的主题。罗陀-克里希纳的故事基于 lasya 主题。 曼尼普尔舞的 raslila 以三种不同的风格表演:
曼尼普尔舞的服装与其他舞蹈形式的服装相比,曼尼普尔舞的服装非常独特。**男舞者穿着鲜艳多彩的 dhoti**,称为 dhora 或 dhortra。它覆盖了腰部以下的下半身。他还戴着 **装饰有孔雀羽毛的头饰**。 女舞者的服装看起来像曼尼普尔新娘的服装。它被称为 **Potloi 服装**。女舞者最独特的服装是 **Kumil**,这是一个装饰精美的 **桶形长裙,底部有硬衬**。它还绣有金银线和细小的镜子片,裙边印有莲花、玫瑰或类似的自然图案。裙子的上边缘装有 **波浪形裙摆**,在腰部三个地方系紧,像花一样散开。 上半身穿着丝绒紧身上衣(blouse),而**白色半透明的面纱或布料用于遮盖头部**。此外,还佩戴首饰和花环来美化面部、颈部、手部和腰部。与其他古典舞蹈不同,舞者**不佩戴 ghunghru**。 曼尼普尔舞使用的音乐和乐器使用 Jayadev、Chandidas、Gyandas 和 Govindadas 的诗歌来表达情感。可以是 Brij、Maithili、梵语或其他语言。曼尼普尔舞演奏的乐器包括 **Kartals、Jhanjh(铙钹)、Pung(桶鼓)、Sembong、Harmonium、Pena(弦乐器)、Flute、Shankh(海螺)和 Esraj**。 著名的曼尼普尔舞舞者
7. 奥迪西舞 (Odissi)奥迪西舞起源于 **奥里萨邦**。它是一种抒情、感性同时也是关于爱与激情的古典舞蹈形式。它在最古老的梵语文本 Natya Shastra 中被提及为 Audramagdhi。它是 **Lasya 和 Tandav 风格的混合**。奥迪西舞有两种传统风格,包括 Maharis(寺庙女孩或 Devadasis)和 Gotipua(由男孩表演)。2015年,它被列入 **IIT Bhubaneshwar 的 B.Tech 课程大纲**。根据考古证据,它被认为是印度最古老的舞蹈形式。 ![]() 奥迪西舞在一定程度上基于 Natya Shastra 和 Abhinaya Darparna。通过面部表情、手部和眼部动作以及身体其他部位的动作来表达情感。这种舞蹈形式旨在表达苏利耶神和湿婆神等印度教神的圣洁故事。因此,它伴随着印地语的神话故事和诗歌。 这种舞蹈形式的两个主要身体姿势包括 **Chowkand 和 Tribhanga**。在 Chowkand 中,舞者的姿势像正方形,身体在双脚上平衡。在 Tribhanga 姿势中,舞者的身体在颈部、躯干和膝盖处弯曲。 **上半身(躯干)的运动是奥迪西舞的独特特征**。腿部动作繁多,呈螺旋形或圆形,无论是在地面上还是地面以上。除了这些动作,还有各种步法(脚的移动)用于进行 **旋转**(单脚旋转)和跳跃,以及某些与印度古代寺庙雕塑相似的姿势。 奥迪西舞的服装服装由传统布料制成。男性穿着 **dhoti**,女性舞者穿着 **纱丽** 和在 Jagannathpuri 制作的头饰。可以看到**白色鲜花** 装饰在发髻上。佩戴**银色** 饰品,舞者也佩戴**ghunghroos**。 奥迪西舞使用的音乐和乐器这种舞蹈形式使用 **南印度和北印度音乐**。乐器包括 **tabla、pakhavaj、harmonium、swarmandal、sitar、flute、violin 和 cymbals**。 著名的奥迪西舞舞者
8. 萨特里亚舞 (Sattriya)萨特里亚古典舞蹈形式 **起源于公元 15 世纪**。它是由 **Mahapurusha Sankaradeva** 引入的,他是一位伟大的毗湿奴派圣人,作为传播毗湿奴派信仰的媒介。它作为 Sattra(印度教寺院)中的毗湿奴派 Bhakti Movement 的一部分而流行。 ![]() 经过多年的演变和发展,形成了一种独特的舞蹈形式。2000 年,它被 Sangeet Natak Akademi 认可为印度古典舞蹈之一。男女舞者都可以表演萨特里亚舞。 萨特里亚舞的主题大多基于 **罗陀-克里希纳的故事**、Sankardev 创作的戏剧以及其他神话。这种舞蹈形式有两种风格:**阳刚**(Paurashik Bhangi),充满活力并包含跳跃;**阴柔**(Stri Bhangi 或 Lasya),柔和而优雅。 萨特里亚舞使用的服装男舞者穿着 **dhoti、chadar 和 pagri(头巾)**。**女舞者穿着白色的花朵、chadar、ghuri、kanchi(腰带)**。可以根据角色和剧目穿戴相关服装。例如,特殊的角色如恶魔会戴面具。传统的阿萨姆首饰装饰着女舞者的服装,使舞蹈动作更具吸引力和迷人。 萨特里亚舞使用的音乐和乐器音乐是 Sankardev 和 Madhavdev 的 Borgeet(一系列抒情歌曲),基于古典 Raga。乐器包括 Khol(不对称鼓)、Cymbals、manjira、flute、violin、harmonium 等。 著名的萨特里亚舞舞者
下一主题印度最高的喜马拉雅山峰 |
我们请求您订阅我们的新闻通讯以获取最新更新。