《破碎，破碎，破碎》诗歌摘要与分析

《Break, Break, Break》的结构

《Break, Break, Break》这首诗由阿尔弗雷德·丁尼生创作。它包含4个诗节，每个诗节分为4行，称为四行诗。在四行诗中，我们看不到严格的押韵格式，但会发现像第一节中的“sea”（大海）和“me”（我）这样的押韵例子。

诗歌的音步模式在全诗中有所变化。除了其他音节数的诗行外，当重音转移时，我们也会看到三音步的实例。

现在让我们按诗节来理解《Break, Break, Break》这首诗——

第一节

“Break, break, break,

On thy cold gray stones, O Sea!

And I would that my tongue could utter

The thoughts that arise in me."

这些诗行的解释： 在阿尔福德创作的《Break, Break, Break》这首诗的第一段中，诗人开始与美丽的海浪对话。诗人使用的技巧被称为“反复”（anaphora）。

在这节中，我们了解到诗人正在直接与不回应他的大海对话。诗人无论如何都继续鼓励强大的大海拍打着岸边“冰冷灰色的石头”。这一段所展现的情感，体现了诗人当时所面临的黯淡情绪和力量的转移。

在第3行和第4行中，诗人声称他已经说服自己的嘴巴说出他令人不安的想法。他还未能表达自己的情感。他的情感状态很复杂，或者说是阴暗的，以至于他找不到能准确表达他内心情感的词语。

第二节

"O, well for the fisherman's boy,

That he shouts with his sister at play!

O, well for the sailor lad,

That he sings in his boat on the bay!"

这些诗行的解释： 在第二节中，诗人使用的技巧是“反复”（anaphora），这是一种我们通过写作就能了解到的技巧。我们通过“O, well for the-”这个例子了解到这一点，这句诗被诗人反复使用，这是一种被称为反复的技巧。通过这一段，我们了解到诗人看到了他周围的不同场景。

第一个是“渔夫的儿子”，他和他的妹妹在一起，第二个是“水手的孩子”，他们都以各自不同的方式体验着大海。

在这一段中，我们还可以看到很好的并列（juxtaposition）例子，尤其是在那个年轻人在路上唱歌的例子中。这个年轻人能够找到生活中的快乐，并能够自由地表达他的情感。

第三节

"And the stately ships go on

To their haven under the hill;

But O for the touch of a vanish'd hand,

And the sound of a voicethat is still!"

这些诗行的解释： 在诗歌的第三节中，诗人淡淡地注意到雄伟的船只驶向远方。他也以不同于自己情感的方式看待大海。他希望它们能去一个新的地方，那里的悲伤可能无法触及他们的个人生活。

但是，这些船只的美丽景象并没有让诗人的思绪长时间占据。他很快就回到自己的想法中，他用“触摸一只逝去的手”来描绘这种体验。

在这一行中，我们了解到作者可能正在想念他已故的朋友阿瑟·哈拉姆的手。他怀念朋友的声音，这声音确实出现在他的脑海里。通过这些诗行，我们了解到无论这位诗人做什么，他都无法逃避对失去的人的记忆。

第四节

"Break, break, break

At the foot of thy crags, O Sea!

But the tender grace of a day that is dead

Will never come back to me."

这一节的解释： 诗歌的第四节以重复“Break, Break, Break”这句诗开始，这句诗也出现在诗歌的开头。通过这些诗行，诗人再次告诉海浪要拍打着“悬崖脚下”的海岸。值得注意的是，在最后一句诗中，诗人使用了感叹号来强调他的热情。

尽管海浪的力量强大，它们造成的破坏，或者他看到的周围景象，他都无法回到朋友离开人世之前的“昔日的恩典”。通过这些诗行，我们了解到事情已经不同了，那个时光再也回不来了。

诗歌整体概述

这首诗的主题描述了一个站在多岩石的海边的人表达他失落的感情。这首诗具有强烈的传记联系，包含了丁尼生对怀旧的感受，以及对失去朋友的思念之情。

丁尼生不仅写这首诗来表达他的情感，他还创作了名为《Tones & Ulysses》的诗。他所有诗歌中提到的痛苦都是一样的，所有这些诗歌都描绘了失去朋友哈拉姆的相同情感，这种渴望也体现在他深沉诗歌《Break, Break, Break》的第三节中。

《Break, Break, Break》可以被归类为一首关于丁尼生对他的朋友哈拉姆的情感的“Sley”（一种诗歌形式）。与他一年前写的其他诗歌一样，所有诗歌都使用了非常简单的风格，并以最简练的语言描述了思念朋友以及他们一起度过的童年时光的场景。

在许多诗歌中，丁尼生使用神话来阐述诗歌的主题。然而，《Break, Break, Break》这首诗也看到了技巧和其他装饰性的方面。这一点将这首诗与其他他同时期的作品，如《Tones & Ulysses》，区分开来。

1992年，迈克尔·索恩以评论性的方式，结合丁尼生的生平对这首诗做出了回应。根据迈克尔·索恩的说法，这首诗被频繁地选集，是传记如何被用来为一首被反复阅读且广为人知的作品注入新生的理想例证。

如果了解传记背景，我们会看到那个忧郁的诗人带着愤恨地盯着快乐的渔夫的孩子、同样快乐的水手以及海上的船只。迈克尔说，这是一首很棒的短歌。

诗歌的批判性分析

《Break, Break, Break》是一首精彩地将诗人所描述的生活与大海进行比较的作品。这首诗表达了死亡这一不可避免的现象，它与海浪纠缠在一起，诗人将在诗中得到很好的体现。

这首诗在维多利亚时代获得了极高的赞誉，因为它是一首写得非常好的、具有抽象写作框架的作品。它还将生活描述为一种物理实体，并基于观察和比较对个人的感受进行内省。这首诗完全是关于诗人如何表达他对朋友哈拉姆去世的感受，并将这首诗和其他诗歌献给他的朋友。